Afinidad es una instalación de arte interactivo que permite que las personas sientan la expansión de su escala humana a la arquitectónica. El resultado es una experiencia impresionante de luz, sonido y velocidad, que hace vibrar a las personas en resonancia con su espacio arquitectónico.

Afinidad invita a las personas a abrir su mente a diferentes sensaciones, donde uno puede hacer a un lado la lluvia, encender fuegos artificiales y con un toque de las manos generar una Aurora Boreal, todos ellos acompañados de melodías creadas para hacer aún más inmersiva la experiencia.
 Nuestra meta es reducir las barreras mentales de las personas, y generar una apertura a la participación mediante la exposición al proceso creativo.

Nuestro objetivo es dar a la gente la oportunidad de sentirse libre y explorar nuevas sensaciones.

Premios

• Lighting Design Award 2015, Proyecto Internacional del Año – Exteriores

• IES Premio de Distinción 2015, en la categoría exteriores.

• Finalist for LAMP Awards  2015, en la categoría de Iluminación de Arquitectura Exteriores

• Finalist for Architizer A+ Awards 2015, en la categoría “Architecture+Light”

l diseño de iluminación arquitectónica, como su nombre lo dice, es el campo de la arquitectura que se encarga de la iluminación de los espacios arquitectónicos, quien vela por que esta labor se desarrolle correctamente es el diseñador de iluminación y esto se logra a través de un estudio lumínico.

El diseño de iluminación busca obtener  niveles lumínicos correctos para el adecuado funcionamiento de cada ambiente arquitectónico además de agregar belleza a dichos ambientes.  El diseño de iluminación complementa la forma y el color de los objetos y espacios, logra mejorar la visibilidad y puede llegar a influir en el estado de ánimo de las personas.  Dependiendo del tipo de uso de cada espacio así serán los requerimientos, por ejemplo: una escuela busca enfatizar la cantidad de luz sobre una superficie de trabajo mientras que una fábrica puede preferir enfatizar el diseño en el consumo energético.

Los diseñadores de iluminación son especialistas que se encargan del diseño lumínico de los espacios arquitectónicos, ellos trabajan en conjunto con el arquitecto para dar vida a la arquitectura.  Además el diseñador tiene un amplio conocimiento de los productos que se encuentran en el mercado, como lo son: las fuentes luz, luminarias, sistemas de iluminación, etc. Más allá de estos conocimientos técnicos involucra un conocimiento estético de la luz como son los efectos que se pueden lograr, las jerarquías y las dinámicas lumínicas.

En un diseño lumínico se debe tomar en cuenta el costo inicial, costo de operación, los efectos lumínicos y la eficiencia de cada producto a utilizar. El diseño de iluminación requiere tomar en consideración la cantidad de luz útil y funcional, el consumo energético y la estética.  Es un valor agregado al diseño arquitectónico ya que a través de la luz se puede enfatizar un diseño.

Cuantas veces hemos admirado una obra de arte sin pensar cuales fueron las herramientas que utilizó el autor para llamar nuestra atención, sin lugar a dudas una de ellas y quizá una de las más importantes es la luz, como un pintor puede transmitir emociones con el uso de luces y sombras y más aun como esas obras puede trascender a través del tiempo por medio del uso de la luz.

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Sabemos que la palabra luz proviene del latín lux y que es una radiación percibida por el ojo humano que se propaga por medio de ondas, pero la luz va mas allá de conceptos científicos, la luz es la herramienta que tenemos los artistas para exaltar una obra, transmitir emociones y crear belleza.

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Rembrandt, pintor y grabador holandés de la corriente barroca fue sin duda un gran maestro en el uso de la luz y la sombra, ésto para crear belleza.  Una de sus grandes obras es El Hijo Pródigo, en ella podemos apreciar como la luz incide sobre el padre y el hijo dando emotividad y dramatismo a esta escena, además utiliza una luz cálida para transmitir la importancia del perdón en contraste con la luz fría utilizada en el rostro del otro personaje que transmite escepticismo y clamor de justicia, el resto de la composición la deja en sombra para definir un segundo y tercer plano.

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Después de este ejemplo sabemos que una obra de arte debe ser apreciada en su totalidad, es a través de ese todo que podemos apreciar la belleza de la obra misma y es de esta forma que podemos establecer que la luz es un medio para obtener una obra única, llena de expresividad que trascienda en el tiempo.

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La luz es de gran importancia en la vida del hombre y debemos recordar que podemos valernos de ella para para exaltar una obra de arte y porque no, lograr que una obra sea admirada y perdure en el tiempo.